Архив рубрики: МАСТЕРСКАЯ

Мое творчество

Впечатления от выставки Серова

В.А. Серов, Автопортрет

В.А. Серов, Автопортрет

В Третьяковской галерее на Крымском валу сейчас проходит выставка Валентина Серова приуроченная к 150-летию со дня рождения художника. До 17 января 2016. Мы с М. ходили в воскресенье днем.

Впечатления начались с 1,5 –часового стояния в очереди на холоде. Это только до входных дверей. Очередь в маленькое близлежащие кафе за горячи напитками, войдя в здание, продолжение очереди в кассу, очередь в гардероб, чтобы сдать одежду, по окончанию – очередь, чтобы забрать, очередь, чтобы посмотреть Девочку с персиками, в отсутствии очереди в туалет уже мерещился подвох.

В целом выставка мне понравилась, помимо очередей, претензии только к запрету на съемку. Работ было показано много. Условно, три зала – живописные работы, графические и для сцены.

Читать далее

С чего начать рисовать, если ничего не умеешь?

рабочее место

Разберем такую ситуацию: человек хочет научиться рисовать, но с чего начать совершенно не представляет. Последний раз он рисовал ребенком и так много с тех пор изменилось. И вот его одолевают сомнения и страх. Может он даже купил себе альбом, но начать в нем рисовать не решился. А что рисовать? Как это обычно происходит – как начать?

Если вам знакома эта ситуация, то мои советы сегодня для вас. Если же вы ее благополучно преодолели, приглашаю вас в комментарии поделиться своим опытом.

Так с чего же начать, если вот совсем ничего не умеешь?

Читать далее

Мои «Да» и «Нет» в дизайне интерьера

Сейчас у меня пора экспериментов. Я хочу писать на разные темы, интересные мне. Что из этого выйдет – не знаю. Буду рада узнать ваше мнение.

Наша кошка Айви (для красивой заглавной картинки))

Наша кошка Айви (для красивой заглавной картинки))

Сегодня об оформлении интерьера — о том, что мне не нравится в дизайне интерьеров (Нет) и какую альтернативу (Да) лучше выбрать. Везде есть исключения, и, конечно, это мое субъективное мнение, но вот на мой взгляд это так:

Читать далее

Еще об артбуках: альбомы и мой опыт

Продолжая тему артбуков – дневников художников, — которую я начала с рассказа о книге Артбук. Ваша жизнь в словах и картинках (Кэти Джонсон), перейду к личному опыту. Сегодня расскажу о альбомах, которыми я пользуюсь.

Начну с разворота, который я сделала после посещения выставки деревянного зодчества в Музее Архитектуры в Москве.

Зарисовка. Альбом Ирины Рудковской

Рисовала я уже дома по фотографиям, которые сделала в музее.

Этот рисунок выполнен в альбоме Canson, который я сейчас использую. Эти альбомы – неплохой бюджетный вариант, они есть в разных форматах. По описанию этот блокнот предназначен для карандашных рисунков и туши, я же использую и акварель. В таком случае бумагу ведет, но она не размокает и выдерживает краску. Страницы тут не очень плотные (120 г/м2), но приятного качества. Если не рисовать красками – отличный вариант, в остальном — кто с чем готов мириться. Мне нравятся эти альбомы, потому что они квадратные, подходящего мне формата (18,5х18,5 см), в них много листов (50), они на спирали (хотя она иногда все же мешает руке), они недорогие – мой стоил около 300 р.. В дальнейшем хочу подобрать что-то более подходящее для акварели.

Читать далее

Артбук. О книге и творческих дневниках

Артбук. Ваша жизнь в словах и картинках. Кэти Джонсон

Начну с рассказа об отличной книге – Артбук. Ваша жизнь в словах и картинках* (Кэти Джонсон). Это книга большого формата (чуть меньше А4), в мягкой обложке, не очень толстая, с отличной белой бумагой, на которой так хорошо смотрятся многочисленные иллюстрации.

Артбук. Ваша жизнь в словах и картинках. Кэти Джонсон

Рассматривать эту книгу – это удовольствие и вдохновение. Она наполнена рисунками из дневников разных художников. Я так люблю такие быстрые и живые зарисовки. Собственно дневник художника – главный герой этой книги. В ней рассказывается для чего вести творческий дневник, какие инструменты и техники для этого использовать, предложены различные темы для изображения. Хотя я пробовала рисовать многими материалами, и я нашла для себя несколько неизведанных.

Читать далее

Твори целый день. Как превратить творчество в профессию и обеспечить себе стабильный доход (Лиза Конгдон) – мое мнение о книге

Твори целый день. Лиза Конгдон

Книга Твори целый день. Как превратить творчество в профессию и обеспечить себе стабильный доход*. Лизы Конгдон по оформлению и тематике напоминает другую книгу – Handmade* Кари Чапин (кстати, в верстке книги учтены и исправлены некоторые неудобства, допущенные в Handmade), но они довольно сильно отличаются. Если Handmade рассказывает о бизнесе построенном на творчестве, то Твори целый день повествует о том, как сделать изобразительное творчество своей профессией. Тут рассматривается работа на себя и именно в изобразительном творчестве, а не в творчестве вообще. Как стать художником, который может обеспечить себя своим творчеством.

Сама автор является хорошим примером, и явно знает, о чем говорит – она начала свою карьеру в искусстве в 2001 году. Сейчас Лиза Конгдон – успешный художник, иллюстратор, автор книг и собственного блога – lisacongdon.com. Я же обратила внимание на ее аккаунт в Инстаграм — @lisacongdon – еще до того, как у меня появилась ее книга. Я знаю, что в русском издании еще есть ее книга — 20 способов нарисовать тюльпан. В общем, в ее популярности можно легко убедиться, а заодно и вдохновиться ее позитивным творчеством.

Читать далее

Рисуем вместе! Дерзайнерский челендж МИФа

Для Дерзайнерского челенджа МИФа

Издательство Манн, Иванов и Фербер проводит рисовальный флешмоб — Дерзайнерский челендж МИФа. Все участники выполняют несложные задания, направленные на развитие творческих способностей, – каждый день новое. В челендже 15 заданий на 15 дней.  Рисунки выкладываются в Instagram с хэштэгами #mif_challenge_day1 (2, 3 , 4….15 – в зависимости  от того, к какому дню принадлежит задание). Для справившихся со всеми задания издательство приготовило подарок. Подробнее про условия и задания — Дерзайнерский челендж МИФа.

Я участвую. Мой Instagram: irenart. Книжки у меня и так есть, но мне нравится такая инициатива, и я хочу ее поддержать. Присоединяйтесь тоже! На данный момент у меня выполнено 2 задания. Не бойтесь, что у вас не получится и вы не умеете рисовать – как я уже писала в посте Когда ж уже шедевр, те кто умеют рисовать, бояться облажаться еще больше. Давайте отложим этот страх и повеселимся! Увидимся в Instagram (irenart), а я пошла рисовать коалу))

Гораздо более простые условия в розыгрыше книги в моем блоге

Рисование. Полное руководство. Джованни Чиварди

Рисование. Полное руководство. Джованни Чиварди

Рисование. Полное руководство.* Джованни Чиварди – это руководство по рисованию с большим количеством изобразительного материала. Ее автор известный художник и преподаватель.

Отличная книга для тех, кто учится рисовать или хочет усовершенствовать свои знания в той или области рисунка. Именно рисунку и посвящена книга, а это основа всего изобразительного творчества.

Для тех, у кого слово «рисунок» не вызывает доверия, отмечу, что это одна из основополагающих дисциплин и вид графического изображения. Ни одно художественное учебное заведение не обойдется без этого предмета.

Читать далее

Малявин, мои размышления и упоение цветом

Есть такой русский художник – Филипп Малявин, его картины висят в Третьяковской галереи. Я, конечно, о нем знала, но именно в последнее время что-то обратила на него внимание. Я выполнила 2 «копии» с его работ. Одна – Пляшущая баба, другая – фрагмент картины Вихрь.

Копия Ирины Рудковской с картины Малявина Пляшущая баба

Моя работа — «копия» с картины Малявина Пляшущая баба

Я выполнила их в акварели. Хотела сначала маслом (как в оригинале), но время поджимало, так как я эти работы собиралась подарить. Я люблю рисовать акварелью и именно в такой, «неподходящей» ей манере, которая, тем не менее,  очень хорошо подходит к технике Малявина.

Я не очень люблю изображать людей, куда больше – пейзажи, моей душе ближе изображения природы, к картинам с людьми я чаще всего равнодушна. Но ознакомившись с творчеством Малявина подробнее, нашла для себя кое-что интересное. Во-первых, у художника есть очень интересные зарисовки цветными карандашами – мне понравилась техника. Так как я люблю рисовать цветными карандашами, взяла на заметку. Во-вторых, несмотря на то, что предмет изображения мне не близок, мне, совершенно точно, понравилась манера исполнения, даже странно, что я раньше не обращала внимания. Эти мазки краски, словно мозаика, сильно напоминают Врубеля, которого я очень люблю.

Копия Ирины Рудковской с картины Малявина Вихрь

Моя работа — «копия» с картины Малявина Вихрь (фрагмент)

Так же поймала себя на мысли, что мне ни столь важно, что я изображаю, сколько — как: россыпь мазков цвета, которые выстраиваешь в изображение. Цвет всегда имел для меня большое значение. Это моя энергия и моя любовь.

Когда ж уже шедевр

История на миллион долларов Роберт Макки, Право писать Джулия Кэмерон

История на миллион долларов Роберт Макки, Право писать Джулия Кэмерон

Читаю сейчас несколько книг, посвященных развитию писательского навыка. Одна из них – Право писать Джулии Кэмерон – автора понравившейся мне книги Путь Художника. Путь Художника, не смотря на название, рассказывает о творчестве вообще, а не именно о художниках. «Художник» тут следует понимать как «человек занимающийся творчеством», любым. В Право писать речь идет о писателях и писательской деятельности. Но вот что удивительно – я читаю  в этой книге про рисование. Мне в этой книги было интересно узнать именно о писательстве, но я читаю, а мой мозг сам перекладывает все на рисование. Наверное, я не ошибаюсь, когда считаю эту область наиболее важной для себя.

И раз уж я в голове переиначиваю книгу, да к тому же идеи Джулии Кэмерон мне очень близки (как и стиль повествования), я решила делиться с вами своими мыслями по ходу чтения книги.

Читать далее